Amigos de Valencia

2012-01-27T01:43:00.001+01:00

ASÍ VI LA MANIFESTACIÓN DE HOY

TODO UN EJEMPLO DE CIVISMO

MANIFESTACIÓN EN VALENCIA

26 ENERO 2012 18’00 H. – SALIDA DESDE SAN AGUSTÍN

ANTE LA AGRESIÓN QUE SUPONE EL DECRETO LEY 1/2012, PEDIMOS A TODOS QUE COMO CIUDADANOS YA VENIMOS SUFRIENDO EL ALTÍSIMO COSTE ECONÓMICO DE LOS DESPILFARROS Y EXTRAVAGANCIAS DE LOS GOBERNANTES Y POLÍTICOS EN GENERAL Y QUE AHORA, ADEMÁS, PRETENDEN QUE PAGUEMOS ...DE NUESTROS BOLSILLOS LOS COSTES DE SUS ABUSOS Y SU INCOMPETENCIA, INSTAMOS A TODOS LOS TRABAJADORES, AFILIADOS O NO, A PARTICIPAR EN CUANTOS ACTOS REIVINDICATIVOS Y DE PROTESTA SEAN CONVOCADOS CON EL FIN DE CONSEGUIR LA DEROGACIÓN DEL CITADO DECRETO, DE DUDOSA LEGALIDAD Y CLARAMENTE ANTIDEMOCRÁTICO.

POR TODO ELLO, OS CONVOCAMOS A SECUNDAR LAS MOVILIZACIONES QUE SE LLEVARÁN A CABO, Y A ESTA MANIFESTACIÓN DEL DÍA 26 DE ENERO. OS PEDIMOS QUE, NO SÓLO VOSOTROS, SINO VUESTRAS FAMILIAS, AMIGOS, ETC. QUE TAMBIÉN VAN A SUFRIR ESTA DESTROZA, APOYÉIS CON VUESTRA PRESENCIA LOS ACTOS DE PROTESTA.

ES HORA DE MOVILIZARNOS Y LUCHAR JUNTOS CONTRA LA EXPOLIACIÓN DE NUESTROS DERECHOS, NO SIRVE EL “PORQUE YO NO VAYA NO SE VA A NOTAR”.

¡¡ LA LUCHA ES DE TODOS Y EN DEFENSA DE TODOS !!

- PRIMITIVOS - EXPOSICIÓN -

2011-12-08T00:47:00.001+01:00

PRIMITIVOS

2011-11-12T00:27:00.001+01:00

MUSEO SAN PIO V DE VALENCIA

EL SIGLO DORADO DE LA PINTURA PORTUGUESA 1450 - 1550

Anunciación, por Jorge Afonso (MNAA, Lisboa)

A exposição «La Pintura de los Primitivos Portugueses», com 48 obras de pintura portuguesa dos séculos XV e XVI, foi hoje inaugurada no Museo de Bellas Artes de Valência, após ter sido visitada por 20 mil pessoas em Valladolid.

A exposição tem por base a mostra «Primitivos Portugueses (1450 e 1550) - O século de Nuno Gonçalves», apresentada no MNAA entre novembro de 2010 e abril deste ano, com cerca de 160 obras do período dos Descobrimentos.

Reunindo e colocando em confronto mais de 160 pinturas dos séculos XV e XVI, reconstituindo alguns dos mais belos retábulos portugueses desse período, esta exposição ensaia um panorama crítico, actualizado e de grande dimensão, acerca dos chamados Primitivos Portugueses e visa demonstrar como o estudo técnico e material desse património contribui decisivamente para renovar e aprofundar o seu conhecimento. Assinalando o centenário da primeira apresentação ao público, em 1910, dos Painéis de S. Vicente, que desde então passaram a constituir, nacional e internacionalmente, a obra “fundadora” e mais célebre da arte da pintura em Portugal, a exposição procura também documentar e questionar as noções de “originalidade artística” e de “identidade nacional” tradicionalmente associadas ao brilhante ciclo criativo dos Primitivos Portugueses, iniciado por Nuno Gonçalves e depois prosseguido e consolidado pelos nossos pintores da primeira metade do século XVI.

Primitivos portugueses es la denominación común, en Portugal, para su pintura en la segunda mitad del siglo XV y comienzos del siglo XVI.

La exposición Primitivos. El siglo dorado de la pintura portuguesa. 1450-1550 pretende dar a conocer la pintura portuguesa sobre tabla de los siglos XV y XVI. La muestra reune una selección de 48 obras procedentes de diversas colecciones del país vecino, entre las que se encuentran algunos de los retablos más bellos de la época, junto con obras mucho menos conocidas.

Asistimos en esta exposición al nacimiento de la modernidad artística portuguesa en su expresión más original: la pintura al óleo sobre tabla. En la Era de los Descubrimientos, estos artistas supieron traducir, con una alta calidad técnica y una inventiva llena de encanto visual, ese nuevo mundo de aventuras y conquistas, en el que Portugal irrumpe en el panorama internacional con energía sin precedentes.

Maestros como Nuno Gonçalves, Grão Vasco, Jorge Afonso o Cristóvão de Figueiredo practicaron sobre todo el género religioso. Pero, aunque describan el Paraíso o el Infierno, sus historias se localizan en escenarios terrenales habitados por una humanidad real. Su riqueza viene dada por la fantasía narrativa, el realismo de los rostros y el gusto por las anécdotas, las menudencias, los objetos, los adornos...

Organizada por el Museu Nacional de Arte Antiga de Lisboa y el Museo Nacional Colegio de San Gregorio, es una exposición de referencia al ser la primera vez que se presenta fuera de su país a los Primitivos portugueses.

Ahora, tras su paso por Valladolid, podemos contemplar en el Museo de Bellas Artes de Valencia una excelente selección de esta pintura de nuestro país vecino, compartiendo espacio por un tiempo con la excepcional colección pictórica de gótico y renacimiento valenciano que conserva este Museo. No debemos olvidar, además, que gran parte de la época que abarca esta sorprendente muestra, subtitulada como El siglo dorado de la pintura portuguesa. 1450-1550, es justo la del período de mayor riqueza cultural en nuestra historia, tanto en las artes como en las letras, que se conoce como "El Siglo de Oro valenciano".

Es desde luego una ocasión única en la que poder contrastar directamente diferencias y analogías entre lo que se realizaba en ambos reinos o cotejar las diversas fuentes de influencia procedentes de otras culturas, lo que a buen seguro descubrirá desde el punto de vista científico nuevos e interesantes aspectos.

http://youtu.be/lhC40SDCKcc

La Exposición podrá visitarse desde el día 2 noviembre hasta el próximo día 8 enero 2012 en la Sala Joanes.

Entrada gratuita

HORARIO 

De martes a domingo, de 10.00 a 20.00 hrs. 

Cerrado todos los lunes y los días 1 de enero, Viernes Santo y 25 de diciembre

Para más información: 

Museo de Bellas Artes de Valencia C/ San Pío V, nº 9 

Tlf.: 963 870 300 46010 Valencia

Información elaborada por:

TOURIST INFO VALENCIA - PAZ

Calle Paz,48

46003 - VALENCIA

Tel: 963986422

Fax: 963986421

Email: valencia@touristinfo.net

BATALLA DE FLORES DE VALENCIA

2011-09-25T13:04:00.002+02:00

PREPARATIVOS

DESFILE

ENTREGA DE PREMIOS

EMPIEZA LA BATALLA

FELIZ VERANO

CARTUJA DEL ARA CHRISTI

2011-07-22T01:39:00.001+02:00

La Cartuja de Ara Christi es un antiguo monasterio que albergó una comunidad de monjes cartujos hasta finales del S.XIX. Está declarada como "Bien de Interés Cultural", con la categoría de Monumento, por el propio Gobierno de Valencia. Fue edificada durante el año 1585 y a pasado por numerosos propietarios. A pesar de que a sufrido varios saqueos aún exhibe toda su nobleza a través de su iglesia y sus claustros.

Si disponemos de tiempo y queremos un poco de tranquilidad es recomendable dar un paseo por sus instalaciones, ya que transmite mucha paz y cuenta con un ambiente muy relajado que invita a la reflexión tanto en sus hermosos patios, capillas, claustros, como en sus dependencias o en su propia iglesia. Cabe destacar que existe la posibilidad de realizar visitas guiadas son los martes y miércoles (bajo cita previa).

Este imponente monumento alberga un importante complejo deportivo y hostelero. Sus salones se sitúan en antiguas dependencias de las que se ha conservado la estructura y ambiente originales, lo que hace que las bodas se conviertan en algo único. Actualmente es uno de los espacios más emblemáticos y singulares de la Comunidad Valenciana.

Es posible realizar visitas guiadas y ofrece parte de sus instalaciones para celebrar reuniones, conferencias, ruedas de prensa, bodas, banquetes, rodajes de cine, spots publicitarios, sesiones fotográficas etc. Todo ello mediante cita previa.

Para llegar hasta aquí lo recomendable es desplazarse en coche, pasando antes por el municipio al que pertenece, El Puig de Santa María. Desde el municipio debemos tomar la carretera vieja de Barcelona, ya que la Cartuja se encuentra en el kilómetro trece de la misma.

Dirección: Ctra. Vieja de Barcelona, Km. 13,30 - 46540 El Puig
Teléfono: +31 96 147 00 03

BODEGAS BAVIERA

2011-06-04T21:31:00.000+02:00

Esta bodega pertenece a mi buen amigo Vicente y está ubicada en el casco antiguo de la ciudad.

En su ubicación anterior, en la misma calle, sus techos altos y grandes espacios, que se inundaban de olores y música, onde el factor espacio le daba el encanto que el tiempo no había podido suprimir. La de hoy reúne los requisitos que requieren este tipo de comercios, “como los de antes”, con vinos de alta gama y a granel, pero más limitado, en lo que a espacio se refiere.

Vicente, es un tipo simpática, muy atento, siempre dispuesto a la conversación, y sabe mucho de vinos. En este comercio prevalece da calidad del producto y la amabilidad en el servicio, todo ello ambientado con música clásica, como siempre.
Una parte de la bodega la alterna con una de sus grandes aficiones, LA MÚSICA, donde podemos ver todo tipo de instrumentos musicales conviviendo con una bella colección de vinos.

En las paredes se pueden ver espejos y cuadros alusivos a los productos, incluido un espejo que estuvo en la exposición de 1909 con el nombre de una gran firma portuguesa, "os vinhos do Porto Adriano Ramos Pinto”…

C/Corretgería,40 (Entre La Lonja y El Micalet)
Teléfono: 963918060
bodecuca@hotmail.com
Valencia

ESTACIÓ DEL NORD - VALENCIA

2011-03-31T00:07:00.011+02:00

La estación está situada en pleno centro de la ciudad, junto a la plaza de toros, y muy cerca del Ayuntamiento.
Proyectada por el arquitecto valenciano Demetrio Ribes, fue construida entre 1906 y 1917, aprovechando las transformaciones urbanísticas de la ciudad.
Su estilo encaja en el movimiento modernista valenciano, dentro de la corriente denominada "Sezesión Vienesa".

Destacan, de su fachada principal, tres cuerpos, uno en cada extremo, en forma de torreón, el tercero en el centro marcando la puerta de acceso. En ella resaltan abundantes detalles decorativos, con numerosas piezas cerámicas, que reproducen distintos tipos de adornos florales muy valencianos, y abundancia de escudos de la compañía y de la ciudad. La puerta, del primitivo acceso, está decora con dos bellos paneles de mosaico diseñados por el pintor José Mongrell.

La exuberante decoración del vestíbulo, con un minucioso diseño de las taquillas y arrimaderos de madera, con incrustaciones de mosaico y decoraciones cerámicas con abundancia de “Trencadís”, azulejos troceados, con motivos vegetales; naranjas y flores de azahar, con inspiración en la agricultura valenciana, para revestimiento de paredes y techos, formando un conjunto de singular belleza. Aparecen, entre los pilares, inscripciones de buen viaje en varios idiomas.

La antigua sala de espera, decorada con paneles de azulejos de temática valenciana, realizados por Josep Benlliure, es un espacio destacable.

Sus hangares conservan el atractivo de las viejas estaciones, una gran marquesina sobre estructura metálica con apoyos articulados. Constituyó, en su época, un verdadero alarde tecnológico, cubriendo una luz de 45 metros.
Los andenes son espaciosos y claros, con todos los tecnicismos de la modernidad.
Relojes, paneles y altavoces informan, en cada momento, todos los movimientos que se registran.

Dirección: 24 Calle de Játiva, Valencia, 46002
Teléfono: +34 902 240 202

FALLAS 2011

2011-03-24T00:43:00.000+01:00

Fallera Mayor de Valencia de 2011

Falla 101 Carrera Malilla-Ingeniero Joaquín Benlloch
Sector QUATRE CARRERES
Laura Caballero Molina
Edad: 23 años (2-04-1987)
Estudiante de Magisterio de Educación Infantil
y diplomada en Fisioterapia

Fallera Mayor Infantil de Valencia 2011

Falla 375 Alameda-Av. Francia
Sector CAMINS AL GRAU
Carmen Monzonís Valero
Edad: 10 años (18-11-2000)
Colegio Iale

Falla Convento de Jerusalén - Matemático Marzal
1º premio de la sección especial

Falla Sueca-Literato Azorin
11º premio

CALLES ILUMINADAS

Sueca
1º premio ex aequo

Cuba
1º premio ex aequo

Convento de Jerusalen
5º premio

Falla Infantil - Nou Campanar
1º premio especial

MUSEO HISTÓRICO MILITAR - VALENCIA

2010-10-11T23:20:00.000+02:00

Se encuentra ubicado en el Acuartelamiento de San Juan de la Ribera, en el valenciano paseo de la Alameda. Fue construido en 1898 y ha sido ocupado sucesivamente, por unidades de Infantería, Intendencia y Logística, siendo, en la actualidad, el único cuartel construido para tal fin, existente en la Ciudad, concediéndole un valor histórico muy importante.

Lo más llamativo de la construcción, además de la estructura típica y representativa de grandes naves que dan a un patio interior, en su día preparado para la formación de unidades con ganado, es el revestimiento del patio citado con azulejo típico valenciano, en el que se puede observar un gran mural dedicado a España, representada por un gran árbol, cuyas raíces nacen en todas las Regiones que la conforman.

Los fondos aquí existentes provienen, básicamente, del museo creado en 1990 en el Grupo de Mantenimiento V/31 (antiguo Parque de Artillería) por el Coronel Don Ángel M. Adán García (gran impulsor de esta iniciativa, incansable) y por las aportaciones de las Unidades que han sido disueltas en la Región Militar “Levante” en un principio y en la Región Militar “Centro” posteriormente. La gran mayoría de sus fondos son de los siglos XIX y XX, y sus colecciones abarcan: Banderas y estandartes, Uniformidad, Maquetas, Dioramas y miniaturas, Técnicas y Logística, Armamento pesado y ligero, Militaría, Armas y Cuerpos, Guerra Civil (1936-39), Misiones de Paz, Bellas Artes, y Documentación y fotografías con piezas singulares en todas las colecciones.

SALAS 1, P1 y P2
Material pesado

>

SALA 2
Munición

SALA 3
Maquinaria y talleres

SALA 4
Amas de fuego

SALA 5
Artilleria

SALA 6
Ingenieros

SALA 7
El Ejército y Valencia

SALA 11
Banderas y Uniformes

SALA 12
Maquetas y Dioramas

SALA 13
Militaria

SALA 14
Miniaturas

SALA 15
Pinacoteca

SALA 16
Guerra Civil

SALA 17
Logística

SALA 18
"Maestrazgo"

SALA 19
Personajes ilustres

El Museo cuenta con Sala de proyecciones, cafetería y Biblioteca técnica.
Una Asociación de Amigos del Museo canaliza y diversifica actividades complementarias de todo tipo. (Excursiones, boletines de difusión, conferencias, etcétera).

UBICACIÓN

▪ C/ GENERAL GIL DOLZ, 6
▪ 46010 VALENCIA
▪ Teléfono: 96.196.62.15 Fax: 96.196.62.15
▪ email: aamuseo@hmval.e.telefonica.net
▪ URL: http://www.ejercito.mde.es

HORARIO:
De martes a sábado de 10:00 a 14:00 y de 16:00 a 20:00 horas. Domingos y festivos de 10:00 a 14:00 horas. Lunes cerrado.
Visitas guiadas con cita previa.

El Museo Histórico Militar de Valencia, fue inaugurado el día 12 de Mayo de 1995.

OBSERVACIONES:

El Museo está abierto al público sin limitación alguna y la entrada es gratuita.
Cuenta con paradas de metro, línea 3, Alameda y 5, Alameda y Aragón; autobuses con parada en Avda. de Aragón y Paseo de la Alameda: 1,10,12,32,41,71,79 y 95.

BATALLA DE FLORES 2010

2010-09-01T19:25:00.001+02:00

PREPARATIVOS EN EL TALLER

EN LA ALAMEDA SE INCORPORAN LOS CABALLOS A LAS CARROZAS Y EMPIEZAN A APARECER LOS FIGURANTES, QUE ACABARAN POR DAR A LA FIESTA EL VERDADERO COLORIDO Y DINAMISMO

ESTA ES LA CARROZA GANADORA DEL PREMIO ESPECIAL "BARÓN DE CORTES"

LA LLEGADA DE LOS PARACAIDISTA ANUNCIA EL INICIO DEL DESFILE

DESFILE Y PRESENTACIÓN

EMPIEZA LA BATALLA

FUEGOS ARTIFICIALES

ARTISTAS Y ARTESANOS

MI AMIGO VICENTE MONFERRER, UN HOMBRE A QUIEN LA FIESTA MUCHO DEBE
TODA UNA VIDA DEDICADA AL MUNDO DE LAS CARROZAS

ROSALEDA DR. LÓPEZ ROSAT - VALENCIA

2010-07-20T00:10:00.001+02:00

Esta rosaleda está ubicada en los Jardines del Real, en Valencia, también conocidos como de los Viveros.

En la primera edición de Iberflora, en 1972, sus directivos acordaron colaborar con el Ayuntamiento de Valencia en la construcción de la nueva rosaleda, lo que se materializó con la aportación de 6.000 plantas de rosal que configuraron un bello conjunto dirigido por el Jardinero Mayor Vicente Peris Sánchez, bajo el sabio asesoramiento del horticultor y experto en rosales Francisco Ferrer Martí.

La nueva rosaleda fue enriquecida, según proyecto del arquitecto municipal Emilio Rieta, situando en su centro una fuente monumental procedente de la plaza de la Reina, instalada con juegos acuáticos de Buigues.

El nuevo conjunto fue inaugurado en mayo de 1973 con el nombre "Rosaleda Dr. López Rosat" siguiendo el acuerdo municipal aprobado por unanimidad, en el pleno del Consistorio en homenaje al alcalde que en aquellos momentos estaba al frente de la corporación municipal.

El doctor Vicente López Rosat nació en Valencia en 1925. Fue alcalde de Valencia entre 1968 y 1973. Fue miembro de la Sociedad Española de Neuropsiquiatría, director del sanatorio psiquiátrico Padre Jofré de Valencia y jefe del servicio de psiquiatría de la Diputación de Valencia.

JARDINES DE MONFORT - VALENCIA

2010-05-24T00:18:00.000+02:00

Este bello jardín sorprende por la tranquilidad y quietud que se percibe cuando superamos la puerta de acceso, dado que está en uno de los puntos de circulación mas densa de Valencia. Es el lugar de retiro elegido para mucha gente que desea relajarse paseando por sus jardines, leyendo un buen libro o simplemente descansar a la sombra de sus árboles.

Fue construido sobre un antiguo huerto por Juan Bautista Romero, un hacendado valenciano que erigió este extenso jardín y su palacete como casa de recreo. El diseño es obra del arquitecto Sebastián Monleón.

El trazado de este jardín es de corte neoclásico; abundan estatuas de mármol de adorno, unas treinta; estanques y surtidores; detalles arquitectónicos y el mismo pabellón de descanso justifican su condición oficial de "jardín artístico", declarado como tal por decreto de 30 de mayo de 1941.  
Con este motivo fue encomendada su restauración al arquitecto paisajista Javier Winthuysen, que fue llevada a cabo por el jardinero mayor municipal Ramón Peris, a cargo del Ayuntamiento de Valencia.

En su vegetación destacan los arbustos y frondosos árboles de gran tamaño en una superficie de unos 11.000 metros cuadrados. Estructurado en dos zonas diferenciadas: una geométrica de setos recortado, al gusto francés, y otra de corte romántico con frondosos árboles de buen tamaño.

Está situado:
Calle Monfort y Plaza de la Legión Española s/n.
Tiene dos puertas de acceso: la de la entrada principal, calle Monfort, donde está el edificio, casi siempre cerrada; y de la plaza de la Legión Española, que está cerca de la clínica Quirón, casi en la avenida Blasco Ibáñez: abierto en los horarios habituales según la época del año.

PLANTÀ DE LAS FALLAS 2010

2010-03-16T00:43:00.000+01:00

DÍA EN CUAL SE PLANTAN TODAS LAS FALLAS

Las Fallas, estos impresionantes monumentos confeccionados con materiales totalmente combustibles, tienen que quedar todas plantadas antes de que el jurado pase para su calificación. Existen varias categorías, las fotos que os dejo corresponden al montaje de las Fallas de la sección ESPECIAL: Nou Campanar; Sueca-Literato Azorín; Na Jordana. La iluminación es: de la Falla Cuba, que obtuvo el primer premio; Sueca-Literatp Azorín, este año quedaron los segundos, después de muchos años siendo los primeros.

MASCLETÀ DEL DÍA DE LA PLANTÀ

PREPARATIVOS E INICIO DE LA PLANTÀ

NIT DE LA PLANTÀ

El 19 de marzo, día de san José, todos estos monumentos serán quemados, excepto el "Ninot Indultat" que pasará al Museo Fallero.

En este momento están disparando el Castillo de fuegos artificiales de la NIT DE LA PLANTÁ, generalmente tiene la duración de veinte minutos, excepto la NIT DE FOC que es de casi una hora.

Este año estaba prevista la presencia de unos buenos amigos que me iban acompañar en estos días de Fiesta grande, pero imprevistos lo imposibilitaron. Para todos un fuerte abrazo y en especial para ELLOS.

Cuando sepa los resultados lo notificaré.

FELICES FIESTAS DE FALLAS, parece que, por fin, el tiempo optó por sumarse a la FIESTA.

LA LUZ DE LAS IMAGENES - LA GLORIA DEL BARROCO

2010-03-04T01:05:00.001+01:00

La Luz de las Imágenes vuelve a la ciudad de Valencia, emprendiendo su camino de búsqueda, restauración y difusión del patrimonio histórico-artístico de la Comunitat, con “La Gloria del Barroco”.

Las iglesias de, San Esteban Protomártir, San Martín Obispo y San Antonio Abad, y San Juan de la Cruz, son el escenario elegido.

Las primitivas arquitecturas, en los siglos XVII y XVIII, se recubren del lenguaje barroco, como si de una nueva piel se tratara. Se desarrolla una profunda restauración recuperando ricas ornamentaciones de estucos, esgrafiados y vibrantes dorados que recobran su esplendor permitiendo al visitante recrearse con auténticas joyas del arte decorativo.

Fueron restaurados más de 2.000 metros cuadrados de decoración artística in situ, se han recuperado 144 obras muebles, entre pinturas, esculturas, tejidos, orfebrería y documentos. Más la incorporación de otras piezas cedidas por museos, colecciones privadas, monasterios e iglesias de diferentes poblaciones. Todo ello es lo que conforma «La Gloria del Barroco».

Tres grandes bloques temáticos conforman todo este gran itineraqrio: la pintura barroca valenciana ( Iglesia de San Esteban); la escultura y la orfebrería valencianas desde la Edad Media hasta el siglo XX (Iglesia de San Martin), y la devoción a la Virgen Maria (Iglesia de San Juan de la Cruz).

7 arquitectos, 6 arqueólogos y 133 restauradores han trabajado en esta campaña que ha supuesto una inversión de 11.235.000 euros.

Itinerario expositivo

1. El Almudín
Plaza de San Luis Bertrán, 1

Centro de recepción de visitantes y talleres didácticos

2. Iglesia de San Esteban Protomártir
Plaza de San Esteban, 5

La pintura barroca valenciana

3. Iglesia de San Martín Obispo y San Antonio Abad
Calle de San Vicente Mártir, 11

La escultura y la orfebrería valencianas, desde la Edad Media hasta el siglo XX

4. Iglesia de San Juan de la Cruz
Calle del Poeta Querol, 6

La devoción a la Virgen María

Horario de visita

A la exposición:
· Invierno
De martes a domingo: de 10 a 20 horas
(Lunes cerrado, excepto festivos y vísperas de festivos)

· Primavera y verano (a partir del 13 de marzo):
De martes a viernes de 10 a 21 horas
Sábado y domingo de 10 a 22 horas
(Lunes cerrado, excepto festivos y vísperas de festivo)

A los talleres didácticos:
De martes a viernes de 10 a 14 horas
Sábado y domingo: de 10 a 14 horas (previa reserva imprescindible)
(Lunes cerrado, excepto festivos y vísperas de festivo)

Precio de la entrada
• 3 euros
• 2,10 euros: Carnet jove/jubilado o grupos + 15 personas
• 1,50 euros: Grupos + 15 personas con carnet jove/jubilado

BIOPARC - VALENCIA

2010-01-15T00:44:00.021+01:00

Bioparc – Valencia, es un parque zoológico de nueva generación. Es como visitar África sin Salir de Valencia

Basado en el concepto de zoo-inmersión, sumergiendo al visitante totalmente en los hábitats salvajes, con cerca de 100000 metros cuadrados.

Bioparc Valencia está comprometido con la conservación de los animales, así como con la educación y la concienciación sobre la necesidad de preservar sus ecosistemas de origen.

Participa en decenas de programas de reproducción en cautividad de especies en peligro de extinción, al mismo tiempo que ofrece una amplia oferta didáctica.

Pero más allá de la ética y de la conservación, Bioparc Valencia es un mundo mágico.

Que ofrece experiencias emocionantes en cada recodo del parque y en cada minuto de la visita. Donde uno puede aventurarse y descubrir a los animales salvajes y sus hábitats.

ZOO-INMERSIÓN
Filosofía y técnica de diseño zoológico que busca sumergir al visitante en una cuidada recreación de hábitats naturales. Los animales, la vegetación y el paisaje forman un conjunto que invita a quien lo recorre a descubrir la complejidad de los ecosistemas naturales.

Las barreras quedan ocultas dando sensación de continuidad entre el recinto en el que viven los animales y el espacio que ocupa el público. La zoo-inmersión es sentir que recorres un ecosistema natural, pero que realmente está recreado.

La primera fase de Bioparc está dedicada a África, pero este importante proyecto será ampliado en los próximos años para dedicar una parte del parque al Sudeste Asiático y otra al Neotrópico.

De momento, podremos disfrutar de la extensa sabana entre rebaños de antílopes, jirafas y rinocerontes, mientras los leones dominan la gran pradera desde su atalaya rocosa. Descubriremos la vida que se desarrolla en el subsuelo, en torno a las termitas, recorriendo las madrigueras de oricteropos, facóqueros y hienas. Nos aventuraremos en la espesura del bosque ecuatorial en busca de gorilas, caminaremos junto a búfalos y leopardos y seguiremos la senda de los elefantes hasta una cueva excavada por estos paquidermos.

DATOS DE INTERÉS

BIOPARC VALENCIA 
Tel. 902 250 340 
Avenida Pío Baroja, 3 
46015 Valencia (España) .

Las taquillas permanecerán abiertas desde las 9.30h. hasta una hora antes del cierre de Bioparc. Se recomienda consultar siempre la web de Bioparc www.bioparcvalencia.es para confirmar los horarios de cierre en cada momento.

BATALLA DE FLORES - 2009

2009-08-04T01:03:00.000+02:00

La Batalla de Flores de este año nos trasladó a la Valencia de 1909, las carrozas y los participantes rindieron  homenaje a la Exposición Regional Valenciana.

Uno de los actos de la Feria de Julio más populares, sobretodo por lo llamativo del evento y porque cierra todo el mes de fiestas, es la Batalla de Flores que tiene lugar en la Alameda.

Este acto nació en 1871 y consiste en un desfile de carrozas y calesas, todas muy bien decoradas con flores de todas las clases y que optan así al premio a la mejor carroza.

Fases por las que pasa la construcción de una carroza.
Gentileza de los Carroceros; Artes Pláasticas Guaita y Carrozas Sanchez.

Artes plásticas Guaita

Carrozas Sánchez

El acto que cerró la Feria de Julio 2009 fue la Batalla de Flores que tuvo lugar el domingo día 26 a las 20 horas en la Alameda. Alrededor de treinta mil personas, entre asistentes y tripulantes de las carrozas, han sido testigos de ello y lanzaron más de dos millones de clavelones entre si en una batalla llena de magia en color y plasticidad.

Traslado

El la Alameda se desenganchan los tractores y se acoplan los caballos.

Empiezan los preparativoa para el gran momento; el desfile y la batalla.

"Paseando hacia el recuerdo" - Sucesores de Vicente Roda - 2º premio sección especial

"Himne Regional" - Carrozas Sánchez - 3º premio sección especial

"Pavelló Ajuntament" - Hepema - 1º premio sección especial

El premio extraordinario Barón de Cortes fue para la carroza "Centenari" obra de Enrique Burriel y Jordi Palanca.

"Mariposas" - Vicente Demets - 1º premio sección ordinaria A

Un caballo muy especial, "Rubio", sigue a su amo a todos los sitios: son de Cullera.

Con la llegada de los participantes se van ocupando las carrozas que empiezan a adquirir vida y color.

"Evocando a Sorolla" - Artes Plásticas Guaita - 4º premio sección especial

Fallera Mayor infantil y su corte de honor

Fallera Mayor infantil

Durante casi una hora la ciudad de Valencia regresó al año 1909, en un claro homenaje al centenario de la Exposición Regional. Tanto las carrozas como algunos de los participantes iban ataviados con indumentaria alusiva a la época.

Amigas de la poesía

Ataviadas de la época

Fallera Mayor de Valencia y su corte de honor

Grupa

Surgen desde el cielo los paracaidistas que aterrizan en el recinto, preparado para la batalla, la Alameda, y hacen la entrega a la Sra. Alcaldesa de un ramo de flores.

El desfile de carrozas se abrió con la colla de dolçainers Russafa que antecedían a las grupas.
Aparición los coches de caballos ligeros y las 28 carrozas: el recinto se inundó de formas e colores.
La mayoría de los participantes dedicaron sus carruajes a homenajear a la Valencia de 1909.

Este año hubo una novedad que arrancó un aplauso caloroso del público el desfile de una Unidad de Caballería del Reino de Costas y Fronteras de 1909 que en su día flanquearon al rey Alfonso XIII durante la inauguración de la Exposición Regional en Valencia. 

Tras la entrega de premios, el disparo de un “tró d'avís” se desató la locura y la diversión. Una tupida cortina de flores amarillas y naranjas invadió el paseo de la Alameda. Los integrantes de las carrozas se protegían como podían con sus raquetas, pero sin dejar de replicar… la batalla estaba abierta…

Una “mascletá“ de color, a cargo de la Pirotecnia “El Portugués”, puso el broche de oro a la FIESTA.

FIN

MUSEO DE LA CIUDAD - VALENCIA

2009-07-03T17:43:00.011+02:00

Fachada del antiguo Palacio de los Condes de Berbedel

En el Museo de la Ciudad, que es propiedad del Ayuntamiento de Valencia, se expone una selección de las ricas colecciones artísticas municipales.

Busto del pintor Joaquín Sorolla, autor Mariano Benlliure

Detalle de la escalera principal

Entrada de la exposición permanente de Adolfo Azcárrega

Su ubicación en el antiguo Palacio de los Condes de Berbedel, anteriormente del Marqués de Campo, un interesante ejemplo de la arquitectura señorial valenciana, constituye un aliciente añadido a la visita al Museo de la Ciudad.

Cúpula

Relieve de la ornamentación del Palacio

Vestíbulo del Palacio

Este Museo es una autentica joya. Inexplicablemente desconocido por muchos valencianos, es de una visita obligada.
Visitar este bello Palacio, es el reencuentro con nuestras raíces, a través de la obra de os grandes artistas de la tierra.

Mueble vitrina con abanicos de diversas épocas

Maestro Serrano, autor Mariano Benlliure

Lámpara de la sala de armas

Retrato de Enriqueta Soler, obra de Agustín Almar

Detalle del cuadro, Inmaculada Concepción y San Miguel Arcángel, obra de José Vergara Gimeno

Pinturas, grabados, esculturas, monedas, cerámica, medallas, objetos ornamentales y demás enceres, que hacen con qua la visita sea agradable y enriquecedora.

Salas de arte contemporáneo

Sala de arte contemporáneo

Rincón de la sala de arte contemporáneo

"Fascinar", acero inoxidable, de Carmen Calvo

Tors de dona - pedra - autor, Alfons Perez Plaza, Catarroja

Desnudo, autor Salvador Tuset Tuset (1883-1951)

La bailaora, de Antonio Sacramento

El niño pescador, bronce, obra de Manuel Silvestre Montesinos, Lliria

Homenaje al centro de Valencia, autor, Juan de Ribera Berenguer

Además, el recinto acoge muchas exposiciones temporales, cuya información viene referenciada en las páginas de Agenda de la web municipal. www.valencia.es

Puerta balcón del Palacio

Vista del patio de armas, desde el interior

Datos de interés:

Emplazamiento: Plaza del Arzobispo, 3
Teléfonos, 963525478 – ext. 4126 – 4127

Patio de armas

Ventanas con vistas al patio de armas

Horario de visita
De martes a sábado de 10:00 a 14:00 y de 16:30 a 20:30
Domingo, festivos incluidos, de 10:00 a 15:00
Lunes cerrado

Sábados, domingos e festivos la entrada es gratuita. Los demás días dos euros.

Salida del Palacio

Texto: departamento del Patrimonio Artístico Municipal. A destacar, a inestimable colaboración, en los textos a pié de foto, de doña María Barceló.
Resumen del texto, comentarios y fotografías: Joaquín Duarte y de Silva

LUPE TOMÁS

2009-06-21T11:04:00.000+02:00

LA INGRAVIDEZ DEL SER

La soledad versión 5
Técnica mixta sobre lona
94 x 56 cm

Os presento a mi amiga, la profesora, y pintora, Lupe Tomás.

Destaco la docencia con que nos transmite su mucho saber, tanto en dibujo como en pintura.

Lupe es valenciana, de Onteniente, vive en Valencia.

Coincidió la finalización del curso con su exposición, en la Casa Museo Benlliure de Valencia, "La ingravidez del ser".

La obra de Lupe Tomás integra diferentes conceptos formales en la plasticidad del conjunto pictórico. La presencia de personajes sin rostro ni detalles, basados en un estudio detallado de las posibilidades expresivas del color, son la explicación de lo atractivo de su obra.

El laberinto versión 11
Técnica mixta sobre lona
96 x 83 cm

El laberinto versión 8
Técnica mixta
165 x 90 cm

El laberinto versión 10
Técnica mixta sobre lona
98 x 83 cm

El laberinto versión 12
Técnica mixta sobre lona
149 x 71 cm

Sus cuadros están reunidos por temas y en series. Los lienzos, confeccionados con gruesas telas vírgenes y muy tramadas, aparentemente burdas, quedan parcialmente ocultas con el material pictórico empleado, le dan un aspecto inusual. Los personajes aparentemente estáticos transmiten una férrea voluntad de movimiento, el mismo efecto óptico que sentimos cuando contemplamos pinturas rupestres.

Las siluetas, y las formas, caminan por el lienzo configurando un mundo de ilusión. Su paleta, cromática, una característica de la artista, en la que predominan los grises, azules y marrones, junto al blanco y al negro. Son los claro oscuro que, en su conjunto, atraen enormemente.

Me siento fascinado por su arte.

Los hijos de Frida 5 versiones
Técnica mixta sobre lona
Todos 26 x 22 cm

Los hijos de Frida versión 15
Técnica mixta sobre lona
26 x 22 cm

Los hijos de Frida versión 2
Técnica mixta sobre lona
96 x 60 cm

Los hijos de Frida versión 4
Técnica mixta sobre lona
98 x 83 cm

Los hijos de Frida versión 7
Técnica mixta sobre lona
150 x 100 cm

Los hijos de Frida versión 10
Técnica mixta sobre lona
144 x 79 cm

Los hijos de Frida versión11
Técnica mixta sobre lona
145 x 80 cm

Lupe Tomás, la consistencia de lo plástico

Lupe Tomás aborda la plasticidad de la obra pictórica considerando, en primer lugar, la presencia de la materia pictórica como base para, después, incardinarla a través de la forma de sus figuraciones que representan personajes sin rostro ni detalles. Transmite el culto a la forma, el cultivo de las ideas de inocencia y pureza, producto de un mundo cotidiano donde los seres se desenvuelven con la certeza de su clarividencia.
Lupe Tomás va más allá de lo aparente, huye de la anécdota, aunque se convierte en una defensora del arte ingenuo pero dotado de fuerza interior directa.  Es decir que incardina un discurso complejo y simbólico, a partir de temáticas figurativas, aunque las supera transportándolas más allá de sus limitaciones habituales a partir de la eliminación de cualquier referencia de los personajes  o rostros, detalles, pigmentaciones y estructuras que recuerden una descripción.  De ahí surge su discurso de la consistencia de lo plástico. Con la potencia y la fortaleza del color caliente que ordena de forma sinergética  el espacio, empleando una paleta sobria, con predominio de los azules y grises, construye el volumen de las texturas. 
Lupe Tomás recubre con capas cromáticas su composición, empleando personajes sin rostro que, sin embargo, poseen la personalidad de los seres inteligentes antes de abordar problemas continuos y complejos decididamente efervescentes. De ahí que su lucha artística esté en eliminar la anécdota para conseguir transmitir la reconversión del concepto ingenuo en pintura, dotarle de significado y materia para presentarlo como una obra personal, basada en la forma y en el discurso de lo expresivo contenido.

Mateo Berrueta - Mario Ángel Marrodán.  Miembros de la Asociación Internacional de Críticos de Arte.

Extracto de lo publicado por Artesur en 2003

Catalogo de la exposición

EXPOSICIONES INDIVIDUALES
1983 Valencia: "Galería Zetta".
1984 Albacete: "Caja de Ahorros".
1985 Castellón: "Galería Vermell".
1985 Alaquàs (Valencia): "Sala Municipal de Exposiciones"
1986 Villa Real (Castellón): "Galeria Estudi"
1987 Madrid: "Galería Novart".
1987 Segovia: "Galería Enebro".
1987 Logroño: "Museo de la Rioja".
1987 Calahorra (La Rioja): "Museo Municipal".
1987 Burgos: "Caja de Ahorros - Sala Arlazón".
1988 Valladolid: "Caja de Ahorros Popular".
1988 Xirivella (Valencia): "Casa de la Cultura"
1989 Principado de Asturias "Caja de Ahorros": (Oviedo, Mieres, Gijón y Avilés)
1990 Cuenca: "Caja de Ahorros".
1990 Ciudad Real: "Museo Elisa Cendrero"
1990 Toledo: "Caja de Ahorros Rural".

PREMIOS
- Accésit Círculo de Bellas Artes.
- Primer premio Círculo de Bellas artes.
- Mención honorífica Premio internacional de Arte Onteniente.
- Accésit Premio Segrelles.

POSEEN OBRA SUYA
- Museo de Arte Moderno de Guinea Ecuatorial.
- Museo de La Rioja (Logroño).
- Museo Municipal de Calahorra.
- Museo Elisa Cendrero (Ciudad Real).
- Museo de B.B.A.A. de San Fernando (Madrid).
- Fondos de la Caja de Ahorros de Alicante y Murcia.
- Banco Exterior de España.
- Pinacoteca de la Caja de Ahorros de Valencia.
- Caja de Ahorros Municipal (Burgos).
- Caja de Ahorros Popular (Valladolid).
- Fondos del M.I. Ayuntamiento de Alacuás.
- Caja de Ahorros de Onteniente.
- Casa de la Cultura (Denia).
- Caja de Ahorros de Cuenca y Ciudad Real (Cuenca).
- Caja de Ahorros Rural (Toledo).
- Caja de Ahorros de Asturias (Oviedo).

LOCAL DE LA EXPOSICIÓN

CASA MUSEO BENLLIURE 
"La ingravidez del ser". Lupe Tomás
C/ Blanquerias, 23
Valencia

Fecha: del 27 de mayo al 28 de junio de 2009
Horario: Lunes cerrado. Martes a Sábado: de 10:00 a 14:00 i de 16:30 a 20:30 horas. Domingos y festivos: de 10:00 a 15:00 horas.

PARA SABER MÁS
www.lupetomas.com

CENTENARIO DE LA EXPO DE 1909 Y ANIVERSARIO DEL HIMNO REGIONAL

2009-05-24T01:10:00.000+02:00

El cartel del centenario es de la autoría de Manuel Valdés, artista valenciano. Una obra en la que e autor reinterpreta a una de las GRUPAS de la obra de otro artista valenciano universal, Joaquín Sorolla.
El cartel de la exposición de 1909 es de la autoría de Vicente Climent.

El 22 de mayo de 1909 sonó por primera vez este himno. Es el Himno de la Comunidad Valenciana.
La música es del Maestro Serrano y la letra de Maximiliano Tous.

Se han publicado varios libros, y son muchos los actos, de diversa índole, que se celebraran en toda la ciudad para conmemorar esta efemérides.